颜真卿书法艺术概述
唐继隋祚，享280余年。玄宗朝以前国家统一，政治进步，军事强大， 经济繁荣，中外文化交流频仍，使唐代文化不仅达到中国封建文化的高峰，也达到了当时
世界文化的高峰。文学艺术的各个领域，都有伟大的成就和杰出的代表人物。书法
艺术在继承汉魏六朝的基础上，从观念衍进、法度建设到意境表现，都取得了划时
代的重大进展。唐代书家之众、书作之盛、书论之深，超过以往任何朝代。各种书
体都有开宗立派的大家，其中最杰出者当首推颜真卿。
颜真卿以超古铸今的气魄、积极进取的姿态，依托蓬勃向上的时代精神，在隋
唐之际诸名家的基础上，对“二王”书法体系加以研究、整理，依据笔势、笔法、
结体、篇章等书法基本原理，灵活通变，推陈出新，创造了符合盛唐审美追求的刚
健雄浑的“颜体”，成为中国书法史上继王羲之之后的第二个高峰。颜真卿诸体书
作传世最多，诚为中国书苑的一大宝库、百代楷模。启功认为：“以艺术风格言，
钟繇古矣，而风致尚未极妍；六朝壮矣，而变化容犹未富。至于点划万态，骨体千
姿，字字精工，丝丝入扣者，必以唐人为大成焉。”“鲁公书，非独为有唐八法之
宗，亦古今书苑不 之祖。其铭石之作，上下千年，纵横万里，莫不衣钵相沿。”
(《启功论书绝句百首》自注)
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第一辑 楷书
从总体成就来看，唐朝书法最为出类拔萃者，当属文人楷书。而颜真卿创造的
“颜体”楷书，正是文人楷书的卓越代表。
楷书经隋代的迁延，唐初欧(阳询)、虞(世南)、褚(遂良)、薛(稷)四大家的加
工改造，虽然各具面貌，但并未脱出王羲之父子的胎息。时至中唐，文学艺术新思
想勃起，才人辈出。书学也如日中天。颜真卿革故鼎新，融会秦汉的郁勃神韵、两
晋的古朴优美、北朝的雄浑气质、唐初的秀逸风雅、中唐的肥劲宏博，转益多师，
博取众长，祛尽虞、褚娟娟之习，一改以秀劲取姿、欹侧取势的圣教书风，创造出
大气磅礴、雄强博大、丰伟遒劲、浑厚朴茂的“颜体”，把楷书书法艺术推向了新
的高峰。“颜体”集魏晋以来诸家之大成。所以苏轼说：“颜鲁公书雄秀独出，一
变古法，如杜子美诗，格力天纵，奄有汉、魏、晋、宋以来风流，后之作者，殆难
复措手。”(《苏轼文集》卷六九《书唐氏六家书后》)又说：“君子之于学，百工
之于技，自三代历汉至唐而备矣。故诗至于杜子美，文至于韩退之，书至于颜鲁公，
画至于吴道子。而古今之变，天下之能事毕矣。”( 《苏轼文集》卷七○《书吴道
子画后》)
“颜体”楷书有以下特点：
在笔法上，除运指外，悬腕时加强腕力、臂力的作用，使用外拓笔法，贯注篆
籀气息，巧妙运用藏锋和中锋，着力于点划的起止，使点划更具节奏感。转折时提
笔中含暗过，造成“折钗股”、“屋漏痕”的笔画形态，如锥划沙，如印印泥，以
显笔画的厚重感和力量感。横轻竖重、横细竖粗，轻细者笔画圆劲，粗重者筋骨内
含，给人以浮雕感。
在结体上，唐初以前各家都有左紧右舒、右肩稍耸的特点，字形呈欹侧之势，
以表现灵巧潇洒的风姿。“颜体”改变了欹侧的结构，平划宽结，左右对称，字字
都以正面形象示人，力求饱满，因而具有庄重正大、浑厚雄伟的气度。左右的重点
竖画，向内略带弧形，呈包围之势，似拉满的弓弩，包含了巨大的弹力，使得整个
结构更加圆紧遒劲、气势开张。所以米芾说：“颜真卿如项羽按剑，樊哙排突，硬
弩欲张，铁柱将立，昂然有不可犯之色。”(米芾《海岳名言》)颜书的结体还有不
同的意趣：一是重心居中，形体多为方形；一是重心偏上，字形多偏长。前一种如
《麻姑仙坛记》、《颜氏家庙碑》。后一种较多，如《东方朔画赞碑》、《颜勤礼
碑》等。重心居中的，视觉上感到重量下压，显出较多的拙朴意趣；重心偏上的，
形体高大俊美，于雄浑中显出妍丽之色。
在墨法上，唐初各家不论正楷、行书，一概追求高华秀润，显得灵动姿媚。颜
书运墨却苍润兼施，行草书更间有渴笔，很能表达质朴而豪迈的气概。清王澍评论
颜书时说：“魏、晋以来，作书者多以秀劲取姿，欹侧取势。独至鲁公不使巧，不
求媚，不趋简便，不避重复，规绳矩削，而独守其拙，独为其难。”(《竹云题跋》
)
颜真卿传世的碑版文稿，大、中、小三样字体俱全，正、草、行三种书体齐备，
风貌种种，各不相同。其楷书风格因时因地因情而变。一般说来，《颜勤礼碑》丰
神饱满，用笔奇伟；《大唐中兴颂》意气风发，宏伟浑厚；《颜氏家庙碑》大书深
刻，庄重遒劲，综合成颜真卿刚健雄浑的代表书风，然而其中也不免时时透露出风
雅秀逸的气韵；《宋广平碑》宽博疏朗，方正虚和；《麻姑仙坛记》虽无雄浑之气，
却持重舒和，秀逸超举，神采顿殊。这既说明颜真卿的书法艺术，是不断地随着他
年岁的增长、笔力的老劲、技艺的熟练、书写经验的积累、表现手法的丰富而逐渐
炉火纯青，人书俱老，也说明颜真卿的书法艺术风格常常因为书写内容的不同，书
写情绪和目的、对象的差异，产生着各种不同的艺术效果。
同时，还有由于书写方法的不同所产生的差异。颜真卿善写大字，撮管悬腕，
粗锋饱墨，如意挥洒，各具神态。
今人马宗霍评价说：颜真卿“纳古法于新意之中，生新法于古意之外，陶铸万
象，隐括众生，与少陵之诗、昌黎之文，皆同为起八代之衰者。”(《书林藻鉴》)
汉、晋古法，至颜一变。
颜真卿变法的成功，具有震撼书史的伟大意义。至此，“二王”所确立的那种
以“韵”为最高境界的观念，已失去了独尊的地位。颜真卿在中国书法史上异军突
起，雄峙千古，与“二王”同为千古绝唱。
第二辑 行草书
唐代书法艺术在重视法度的同时，强调个性创造和性灵表现。“法”的齐备，
“情”的渲泄，是唐代书风的两大倾向。欧阳询、虞世南、褚遂良、李北海、柳公
权等人的“尚法”和张旭、怀素等人的“尚情”之作，是唐代书风的典范。而颜真
卿兼及两极。
颜真卿的楷书，如正德君子立于庙堂之上，有衣冠庄重、气度肃穆之气象。他
的行草书，则有驰骋挥戈、拔剑起舞的叱咤气概，造诣极深，自有境界，和而不流，
威而不猛，既不同于六朝那种超逸优游、风行雨散的行书，也不同于张旭、怀素的
惊电飞流、龙奔蛇突的狂草。颜真卿往往融楷隶篆籀于行草中，运用中锋、藏锋、
转锋于线条内，取笔画的苍劲奇崛，得字形的诡异飞动，化墨色的浓淡枯润，去挥
发豪放雄健的英气。
颜真卿的行草书，流传下来的数量不算很多，据历史学家蒋星煜说：可考者有
38件(见其专著《颜鲁公之书学》)。朱关田主编的《中国书法全集·颜真卿》共收
入30件(包括墨迹和刻帖)。这些作品各个时期都有，见于著录最早的是天宝十五载
(756年)的《修书帖》，最晚的是其被害前的《奉命帖》(783年)。从字体看，行楷
书与行草书参半。
对颜真卿的行草书，历代书家评价极高。苏轼曾说：“比公他书尤为奇特，信
乎自然，动有姿态。”(《论书》)明项穆说：“颜清臣虽以真楷知名，实过厚重。
若其行真如《鹿脯帖》，行草如《争坐》、《祭侄帖》，又舒和遒劲，丰丽超动，
上拟逸少，下追伯施，固出欧、李辈也。”“鲁公之行草，率更之真书，长史之飞
草，所谓出类拔萃，固非随波逐流者也。”(《书法雅言》)清杨守敬在《学书迩言》
中说：“行书自右军后，以鲁公此帖(《争座位帖》)为创格，绝去姿媚，独标古劲。
何子贞至推之出《兰亭》上。”连对颜体楷书持否定态度的米芾也认为“颜鲁公行
字可教”。他对《争座位帖》推崇之至，说：“此帖在颜最为杰思，想其忠义愤发，
顿挫郁屈，意不在字，天真罄露在于此书。”(《海岳名言》)
从历代书家评论看，颜真卿的行草书代表作品有《祭侄季明文稿》(758年) 、
《祭伯父文稿》(758年)、《争座位帖》(764年)、《与蔡明远帖》(759年)、 《送
刘太冲序》(772年)、《刘中使帖》(775年)、《送裴将军诗》(无年月)等。其特点
有三：一是用笔奇特，用笔中含有篆籀气韵，改方为圆，前锋外拓，富有弹性，与
王羲之用笔迥异。二是结体自然，无雕琢痕迹，舒和遒劲，自然朴实。三是字势英
爽，一点一画顾盼有情，丰丽超动，神采焕发。
颜真卿的行草书从魏晋时代清玄超迈的“韵”，转变到“止乎礼”的“情”，
充分体现了“诗言其志，歌咏其声，舞动其容，书迹其情”这种文学艺术的表现规
律。
第三辑 书法艺术创作的三个时期
颜真卿在吐露风华的青少年时代，秉承家教，涵养书学；在壮室之季，向张旭
请教过“如何齐于古人”的问题。经过三四十年的磨练，稍成自己的风格。继之又
以二三十年的锤炼充实，使得“颜体”形神兼备，达到炉火纯青、出神入化的境界。
颜真卿书法艺术创作可分为三个时期，融铸了三种意境。
前期五十岁以前。表现出的意境是立坚实骨体，求雄媚书风，初步确立“颜体”
风格。如果以天宝初年，张旭授笔法于颜真卿为一个界线，在此以前他尚在艰苦的
摸索阶段，传世之作鲜见，今知有天宝元年(742年)所写的《张仁蕴德政碑》， 天
宝五载(746年)的摩崖书法禾山石“龙溪”二字等。 此时颜真卿在书学方面已有相
当的修养，对张旭的考问对答如流。以后经过多年的刻苦磨砺，在天宝十一载后，
颜真卿书碑渐多，在社会上也享有一定的声誉。天宝十一载(752年) 书有《郭虚己
碑》、《郭揆碑》、《多宝塔碑》、《夫子庙堂碑》等。天宝十三载(754年) 又有
传世名作《东方朔画赞碑》及《碑阴记》等。天宝十四载(755年)安禄山反， 颜真
卿投身于金戈铁马与叛军作战，无暇顾及笔砚艺事。
在这一时期，虽然各碑面目或有差异，但总体上是“颜体”的初步形成时期。
从《多宝塔碑》等典型作品的分析中可知，颜真卿追求用笔的沉着、雄毅，以劲健
立骨体，敷以较厚的血肉；结体上整密、端庄、沉稳，由瘦长变为方正；在布白上
减少字间、行间的空白而趋茂密。这一阶段，颜真卿追求“雄”中有“媚”的境界，
“点画皆筋骨”，“其劲险之状，明利媚好”。在这一时期，他基本上专门攻习真
书和行草书，虽有篆书、隶书之作，并不多见。颜真卿的这一书风，是从初唐而来，
又脱出初唐轨辙，自立一家面目。
中期从50岁后至65岁，表现出的意境是究字内精微，求字外磅礴。在这一过程
中颜真卿大胆变法，自出新意，使“颜体”形神兼具，日臻成熟。其间作品有《谒
金天王神祠题记》(758年)、《请御书逍遥楼诗碑额表》(758年)、《鲜于氏离堆记》
(762年)、《韦缜碑》(763年)、《郭氏家庙碑》(764年)、《颜秘监碑铭》(765年)、
《颜允南碑》(769年)、《颜乔卿碑》(769年)、《逍遥楼刻石》(770年)、 《殷践
猷碑》(770年)、《宝应寺律藏院戒坛记》(771年)、《麻姑仙坛记》(771年)、 《
大唐中兴颂摩崖》(771年)、《颜含大宗碑》(771年)、《宋广平碑》(772年)、 《
重建颜含碑》(772年)、《八关斋会报德记》(772年)、《臧怀恪碑》(772年)、 《
元结墓碑》(772年)等。
经历了“安史之乱”的动荡，以及以后接二连三地遭贬，颜真卿又一次拓展了
心灵的空间；生活方式的频繁转换，人生苦辣酸甜的体验，使颜真卿对艺术的体味
更为丰富和深刻。颜真卿将生活的复杂感情“一寓于书”，反复锤炼，炼形炼神，
终至成熟。从这一时期的作品中可以看到，他加强了腕力，取篆籀笔法，圆转藏锋，
中锋涩进，如印印泥。笔画之间采取横细竖粗的错综对比方法，直画则成弓弩蓄势
之形。在钩末、捺末挑踢出尖锋，耀其精神。其捺笔表现出一波三折的节奏。其直
钩、平钩、斜钩，饱满取势，弯度均匀，圆劲有力。其折笔则提笔暗转，形成斜面
折下，以“折钗股”拟之。在结体上，方正端庄，稳健厚重，中宫宽绰，四周形密，
不以重心欹侧取势，不以左紧右松取妍，而像篆、隶书一样，以对称的正面形象示
人。在布白上，字间栉比，行间茂密，以形密取气势，不以疏宕取秀逸。
至此，颜真卿一改初唐以来的楷书风貌：前者侧，后者正；前者妍，后者壮；
前者雅，后者宜；前者瘦，后者肥；前者润色开花，后者元气淋漓。“颜体”基本
成熟。
后期在65岁以后，表现出的意境是臻神明变化，与生命烂漫。从成熟中加以神
奇变化，一日有一日的进境，一碑存一碑的异彩。此时期的作品有《干禄字书》 (
774年)、《颜杲卿碑》(774年)、《妙喜寺碑》(774年)、《李玄靖碑》(777年) 、
《颜勤礼碑》(779年)、《扶风王马 碑》(779年)、《颜氏家庙碑》(780年)、 《
颜氏告身》(780年)、《奉命帖》(783年)、《移蔡帖》(785年)等。
这一时期，颜真卿步入自己人生的晚年。历经四朝的政治风云，六七十年来的
人事纷披，基于对儒、释、道各家的深刻认识，颜真卿对生命与书艺有了进一步的
领悟。因此，在其点画撇捺中，既留着生活的血泪斑驳，又在笔墨的动势中洋溢着
生命的火焰；既在线条的起落移动中灌注一腔豪情，又在栉比鳞次的布白中激射人
格的光辉。如在《颜勤礼碑》、《颜氏家庙碑》等典型碑刻中，颜书在老辣中富有
新鲜活泼的生机，在疏淡中显示质朴茂密的风神，在笔锋得意处显现功力的炉火纯
青，在圆润丰腴中透露自己的豪迈气度。至此意境，其书如老 枯林，却有浓花嫩
蕊，一本怒生，万枝争发，生机盎然。
第四辑 书法艺术的成因与渊源
颜真卿的书法艺术，是在承继前人的基础上加以个人的审美追求，融入时代的
文化风貌而形成的。
初唐和中唐的几代帝王，都酷爱书法。唐太宗李世民笃好王羲之书法，亲自为
《晋书·王羲之传》作赞语，且重金购求、锐意临摹，又拓《兰亭序》以赐朝贵，
独尊王书，天下风从。武则天用笔刚柔相济，结字谨严绵密，草法、行书均有较高
的造诣，有飞白书《升仙太子碑》传世。唐玄宗李隆基，性英勇，善骑射，通晓音
律、历象之学，也是个有革新精神的书法家。“临轩之余，留心翰墨，初见翰苑书
体，狃于世习，锐意作章草、八分，遂摆脱旧学。”(《宣和书谱》)玄宗书法“风
骨巨丽，碑版峥嵘，思如泉而吐凤，笔为海而吞鲸”(《述书赋》)，终于“开草隶
之规摹，变张王之今古”(《书断》)，一变初唐格局，由硬瘦走向丰茂，成一代流
风，天下同趋。
在皇帝对书法的身体力行下，研习书法成为一种社会风尚。表现在书坛上，大
致有四个方面的特色。其一，书法家队伍空前壮大，既有达官贵人，也有文人墨客，
还有书佣、抄经手。颇有名气的大书法家不下百人之众。其二，篆、隶、正、行、
草各体书法，俱臻其妙，佳作如林，琳琅满目。其三，书法理论高度发展，书法文
章如李嗣真的《书后品》、孙过庭的《书谱》、张怀 的《书断》、蔡希综的《法
书论》、窦 的《述书赋》等大量涌现，从而标志着人们对于书法实践的认识，空
前深广。其四，产生了书法学校“书学”。规定学生不但要修习书法，同时还要学
习《文论》、《字林》等文字学课程，以应科举之需。唐代科场开科取士，极重视
应试者的身材仪表、言语谈吐、书法楷式、判语判词等四个方面，叫“身、言、书、
判”。考生即使身、言、判三方面无懈可击，但只要书法不合楷式，也会被无情地
淘汰。
这样的时代大气候将颜真卿推上了书法艺术的高峰。
探求颜真卿书法艺术的渊源，可以认定的大致有五个方面：
一、从颜氏系统而来。颜氏一族，自西晋迄唐，以儒雅传家，重在学识，尤以
训诂、书法见称于世。如九世祖颜腾之(宏道)，因草书有风格，见称于梁武帝《草
书评》。六世祖颜协(子和)，以工草隶有名于荆、楚间。曾祖颜勤礼(敬宏)以能书
名世。祖父颜昭甫(周卿)有硕儒之称，擅长篆、隶、草书，与内兄殷仲容齐名。父
颜惟贞自少失怙，寄养在舅氏殷仲容家，与其兄元孙一起研习殷氏笔法。家贫无纸
笔，便用黄土饰墙，以木石为笔，画而习之，后来俱以草、楷擅名。
二、从殷氏系统而来。母亲殷氏，出身于陈郡名门望族，她的曾祖闻礼、祖令
言、伯祖令名及其父亲子敬都以儒学、书法闻名于世。殷氏世代与颜家联姻。颜真
卿三岁时，父卒，由舅家殷氏养育。殷氏一门书法以殷仲容最著名，对颜真卿影响
也最大。殷仲容是颜真卿的舅祖父。唐人窦 《述书赋》记殷仲容、王知敬榜书齐
名于武则天朝，有“殷公、王公，齐名兼署。大乃有则，小非无据。麒麟将腾，鸾
凤欲翥”之称。颜真卿也说：“仲容以能书为天下所宗。”(《颜鲁公文集》卷九)
三、从一代草圣张旭处得来。颜真卿十分推崇张旭，诚挚地师事张旭，深得其
教诲。他特别注意学习张旭的用笔之法，以及“得齐于古人”的攻书之妙。颜真卿
说：“真卿早岁，常接游居，屡蒙激昂，教以笔法。”但又悔恨自己“资质劣弱，
又婴物务，不能恳习，迄以无成。追思一言，何可复得”(怀素《自叙》引言)。其
实，颜真卿勤学苦练，既学了张旭的笔法，也领悟了张旭的灵性。
四、从一代宗师褚遂良处继承发展而来。前人有“颜出于褚”之说。米芾《跋
颜书》中说：“颜真卿学褚遂良。”今人也多有印证。沈尹默就说：“颜平原出于
褚河南(遂良)，其楷书结体端严，往往犹有《伊阙佛龛碑》之风格。”( 《沈尹默
论书丛稿》)颜书《宋广平碑》受褚遂良影响十分明显。 至于《多宝塔碑》那种匀
稳腴劲、秀媚多姿的体态，更留下了颜真卿早年承受“二王”书风和虞、褚遗习熏
陶的痕迹。
五、从民间书艺中广采博取。今人沙孟海等学者认为，颜书的雄厚凝重出自北
齐和隋碑。沙孟海在论著中曾阐述：从南北朝至隋，真书面貌可分为“斜划紧结”
和“平划宽结”两个类型，一直影响到唐、宋以后。褚遂良、颜真卿属后一类型。
此种类型继承了隶法，保留了隶意。而其中又细分为两路，褚属秀朗细挺一路，颜
属浑厚圆劲一路。颜真卿真书的主要精神渊源于北齐以来的《泰山金刚经》、《文
殊般若经》、《隽敬碑》、《曹植庙碑》等。这又与颜的世族有关。颜氏是齐鲁旧
族，接连几代研究古文字学和书法，颜字与保留汉隶的北齐、隋碑有密切关系。朱
关田更进一步认为：“我们寻味他那厚重的用笔，茂密的布白，沉浸郁勃的神韵，
大都胎息于两汉隶碑，非初唐诸家所有。”(《颜真卿书法艺术及其影响》)
已读。谢谢！ [em04][em04][em04]
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