国画常识——中国画
[b][size=7][color=#008000]<<国画常识——中国画>>[/color][/size][size=5]中国画:[/size][/b]简称“国画”,在本世界美术领域内自成都市独特体系。它用毛笔、
墨,和中国画颜料,在特制的宣纸或绢上作画。在题材上有人物画、山水画、花(\ k4_;niM([#O7w
鸟(卉)画动物画等之分。在技法上又可引为工笔画和写意画两种,各有蹊径,
互有特色。在人物画方面,从晚周至汉、魏、六朝逐渐成熟。山水、花鸟等至隋*I/L4DP$x@P
唐之际,始独立形成画料。到五代、两宋、流派繁多,为高度发展阶段。元化水
墨画盛行。明、清和近代,大体录袭前规。在各个时期中,都出现了不少革新造
性的画家。在世界美术领导或中国画具有鲜明的民族形式和独特风格。在描绘物
象上,主动运用线条、墨色来表现形体、质感,有高度的表现力,并与诗词、款5qPNag4N
赋、书法篆刻相结合,达到“形神兼备”气韵生动的效果。另外中国画,还有着H6?e;~{[;iDq:s
独特的装裱形式,起到衬托画体的作用。8j6R2eS|kV"J2DT
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[img]http://www.cnart.biz/cnart/w_hua/w106.jpg[/img] [size=5][color=green][b]国画常识——文人画
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文人画:系中国绘画史上的一个专称,也称“士大夫甲意画”。用书卷气作为一个cD+T8FE^tA
评画的标准,意指诗意画或称诗卷气。其作品大都取材于山水、古木、竹石、花.eK"@[o,Q
鸟等。表现手法以水墨或谈设色写意写为多。其代表人物有唐代王维、元倪云林、0Vn!fr?&t
明董其昌,清八大山人、石涛、吴昌硕等。他们的画大多追求,画中有诗,诗中
有画。画好画后又大多在画中题诗,或以诗作画,故以表达画意,亦以画表达诗
意。被人称为诗情画意O"^w+@z2W(z
[img]http://www.cnart.biz/cnart/gu_dai/wangwei/10040136.jpg[/img] [size=5][color=darkorange][b]国画常识 —— 宗教画
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宗教画:取材于宗教之教义,故事和传说且服务于宗教宣传的绘画。如道教B.\4b4Xc&UA/\.?9jH
中表现神仙的画像,佛教中表现佛本生故事的绘画,中国道教题材的绘画早r.f*r+t2o#s{Z2J'J
在魏晋时代就有专门关于神仙和传说中故事场面及神仙形象的绘画。佛教绘J[)pe*Nyj1w W
画兴盛于中古时代的印度,后流传入中国(随佛教流传)后,逐渐被中国古;W7~%Te4Xq7e/l*i#s-}Yk
代画家用中国绘画的形式描绘而形成了中国特色佛教绘画。0Sz$xVr9u@7|E ^?
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[img]http://www.cnart.biz/cnart/w_hua/w044.jpg[/img] [size=5][color=gray][b]国画常识 —— 院体画
[/b][/color][/size]院体画:我国唐代已设徐诏、供奉等。五代时,西蜀、南唐设置画院。宋代设翰林图画院,选优秀画家,为皇室宫廷服务。历代画院里所画的山水、花鸟、人物等,大都是要求用笔没色,整细致、富丽堂皇,构图严谨,色彩灿烂,有的有较强的装饰性,称之为院体画[+q"g ~;P
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[img]http://www.cnart.biz/cnart/w_hua/w076.jpg[/img] [size=5][color=sienna][b]国画常识——民间画
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民间画:在中国画中指除专业画家、文人画家等之外的专以绘画为生存手段
而迎合一般市井习俗而从事绘画的街头艺人所作的种种画作。其作品倾向艳丽甜
俗细腻,不同于专业画家、文人画家,所作的画作较为讲究诗意,画境等文化内
涵。而为一般文化层次的平民喜爱。民间画又称匠人画,比起院体画缺乏严格的
技巧训练;比起文人画,缺乏文学和理论修养。但是,它有些又趋于朴实、热烈Ux+u$|T/z1{v\};~
某些优点也是文人画与院体画所不及的,也有时为文人画和院体画所吸收。O6}r[wC8mI;GT
[img]http://www.cnart.biz/cnart/w_hua/w061.jpg[/img] [size=5][color=mediumturquoise][b]国画常识 ——动物画
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动物画:在中国画中以动物形象作为艺术语言,以表达人的希望,幻想和各种感情的一种绘画,描绘的题材很广泛,凡动物均可入画,但主要对象为人们常见的家禽,家畜和动物园中的各种动物。动物画不要求维妙维肖,允许夸张与变形,但要有个性,要能引起观众的共鸣和生活美的联想
[img]http://www.cnart.biz/cnart/w_hua/w054.jpg[/img] [size=5][color=sandybrown][b]国画常识——扇面画
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扇面画:在中国画门类中,历代书画家都喜欢在扇面上绘画或书写以抒情达3ssYdM
意,或为他人收藏或赠友人以诗留念。存字和画的扇子,保持原样的叫成扇,为
便于收藏而装裱成册页的习称扇面。从形制上分,又有圆形叫团扇和折叠式的叫B\%|5b`)B6T
折扇。
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[img]http://www.cnart.biz/cnart/w_hua/w040.jpg[/img] [size=5][color=wheat][b]国画常识 —— 浅绛山水画[/b][/color][/size]5|6t` uG/QGeWX&f
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浅绛山水画:中国山水画中的一种没色技巧。即凡以淡红青色彩渲染为主山水画,统称浅绛山水。其方法是先用浓淡,干温变化之墨线勾勒轮廓结构变化之后,再施以淡的赭石,(或掺少稍失砂类)染山石,树木结构处。最后用淡花青类色渲染即成。
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[img]http://www.cnart.biz/cnart/w_hua/w066.jpg[/img] [size=5][color=darkgreen][b]国画常识 —— 青绿山水画[/b][/color][/size]
青绿山水画(兼金碧山水):系中国画中施用浓重的矿物颜料的石青和石绿颜料为主。表现山石树木的苍翠而得名。也有在青绿山石的轮廓上勾以金石,这样的山水画又称金碧山水。青绿山水始创于唐氏的李思训,北宋的王希孟所画的《千里江山图》也是青绿山水的代表之一。M:?%?QlF
[img]http://www.cnart.biz/cnart/w_hua/w098.jpg[/img] [size=5][color=lightblue][b]国画常识 —— 没骨(法)画y'Y2Y.A,RZ]
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[/b][/color][/size]没骨(法)画:中国画传统花卉(花鸟)画的一种画法。直接用颜色或墨色绘成花叶,而没有“笔骨”——即用墨线勾勒的轮廓。据宋代郭若虚《图画见闻志》记载,这样画法始于五代的徐熙,徐崇嗣祖孙。其实始于黄筌,徐崇嗣仅是“郊诸黄之格”而已,《宣和画谱》著录有黄筌《没骨花枝图》一件;《洞天清录集》说黄筌“真似粉堆,而不作圈线”,(注:在中国古代粉即是色),这即“没骨画法。” &as1YAR[(i
[img]http://www.cnart.biz/cnart/gu_dai/xvwei/10040081.jpg[/img] [size=5][color=pink][b]国画常识 —— 工笔画[/b][/color][/size]
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工笔画:中国画传统画法之一。画法比较工整严谨,以描绘被画对象的准确形象为准则。相对于“写意画”。(以描绘被画对象的大意为原则)而言。总的来讲,工笔画用笔工整细致,敷色层层渲染,细节刚彻入微要用极细腻的笔触描绘物象,故称“工笔”。
[img]http://www.cnart.biz/cnart/w_hua/w089.jpg[/img] [size=5][color=red][b]国画常识 ——主题画
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主题画:在中国画中,画家通过一定的故事情节人物、场景、 V4GG)k|
题材展示给欣赏者的地社会和人生的某种看法或感想。或对某
些历史故事事件的等的形象与场景的形象刻划与再现等。具有
一定的再现性,真实性,或揭示性。一般每幅画的立意比较明
确。时间、事件等较为明晰。oo|&U V+k
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[img]http://www.cnart.biz/cnart/w_hua/w195.jpg[/img] [size=5][color=royalblue][b]国画常识 ——写意画[/b][/color][/size]0H M7t4Y8] @e\)iZ
写意画:中国画传统的画法之一,相“工笔画”而言,用豪放、
简练、洒落的笔墨描绘物象的形神,抒发作者的感情。写意.` E-v&O{/G/p[NB(gG&N
画在表现对象上是运用概括、夸张的手法,丰富的联想,用
笔虽简但意境繁邃,具有一定的表现力。它要有高度概括的
能力,要有以少胜多的含蓄意境,落笔要准确,运笔要熟练,
要能得心应手,意到笔随。 `gbw YDr2c
[img]http://www.cnart.biz/cnart/gu_dai/liangkai/10040037.jpg[/img] [size=5][color=darkred][b]国画常识 ——界 画
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界画:中国绘画很特色的一个门类。在作画时使用界尺引线,故)BHc.i5C{
名:界画。起源很早,晋代已有。顾恺之有“台榭一足器耳,难成
易好,不待迁想妙得也”的话。到了隋代,界画已经画得相当好。
《历代各画记》中评展之虔的界画说:“触物留情,备皆妙绝,尤
垂生阁”;评董伯仁的界画,赞他“楼生人物,旷绝古今”。李思训!i-kgH-W}e `_
的《九成宫纨扇图》、《宫苑图》等,也是很高成就的,到晚唐%r.^S-A+w;^8s
出了尹继昭,五代有卫贤赵德义,赵忠义等人,宋初有郭忠恕。[)NGU7UD;l;L{ ~h
元代有王振鹏,李容槿,明代有仇英,清代有袁江,袁耀等。现
存的唐懿德太子李重润墓道西壁的《阙楼图》是目前我国最早一
幅大型界画,宋代的著名界画有《黄鹤楼》、《滕王阁图》等。.X/c(]{Q*e.d
[img]http://www.cnart.biz/cnart/w_hua/w013.jpg[/img] [size=5][color=plum][b]国画常识 —— 指画[/b][/color][/size] f$s[RtT2m
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指画:中国传统绘画中的一种特殊的画法。即以画家的手指代
替传统工具中的毛笔蘸墨作画,别有一种特殊趣味和技巧。故z2vOn-wDq'A
被称为指画。历史上清高其佩近人潘天涛,洪世清所作指画作
画作品其影响较大。 Q`B$r2K~ZSg(T
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[img]http://www.cnart.biz/cnart/w_hua/w119.jpg[/img] [size=5][color=yellowgreen][b]国画常识 —— 山水画
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山水画:系中国画,特有的画种之一。在魏晋南北朝时已逐渐从人物画中分离出来,形成独立的画料,到唐代已完全成熟。山水画,是禀爱自然的精华,天地的秀气,所以阴阳、晦冥、晴雨、寒暑、朝昏、昼夜有无穷的妙趣。从六朝到唐山水画家虽然很多,但他们的笔法,位置却很古拙。到了李思训、王维、张等便较为完善了山水画的画理、画法,章法(构图)逐渐形成了中国山水画的面貌。五代的荆浩、关同更有新的创新,一流陈规旧习。出现了新的局面。到了宋代、范宽、李成三家鼎立,前无古人。山水画法达到了几乎完美的境界。([ oI1DiPs Rr
[img]http://www.cnart.biz/cnart/w_hua/w339.jpg[/img] [size=5][color=magenta][b]国画常识 ——花鸟画(花卉画)[/b][/color][/size]
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花鸟画(花卉画):系中国绘画门类中特有的一种绘画画种。以描绘花卉、竹石、鸟虫等为作画主体。在我国四.五千年以前的陶器上就出现了简单的鸟鱼图案,可以作为我国最早的花鸟画。唐张彦远《历代名画记》载:东晋、南朝宋时画在绢帛上的花鸟画已逐步形成了独立的画料。到了唐代,已趋成熟,出现了以工笔勾填画风艳丽的边鸾和以墨代色,墨分五彩的殷仲容。五代时发展有两,即“徐、黄二体”。一宗徐熙、一宗黄鉴。明代沈启南、孙雪居等。涉笔点染,亦追徐熙。徐青藤的花卉,超然畦迳,经清石涛到“杨州八怪”的花卉,更完善地形成了诗、书、画三绝。p^ Zx%O~`u/i5uX5l
[img]http://www.cnart.biz/cnart/w_hua/w043.jpg[/img] [size=5][color=wheat][b]国画常识 ——小品画
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小品画:系中国画画家比较自由抒情作品,随意之作,往往
在艺术水平达到较高境界。其原因大概是出于在思想上没有A h.N-]7Nc+]u1bi
过多的拘束,绝属随意发挥所致。
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[img]http://www.cnart.biz/cnart/w_hua/w107.jpg[/img] [size=5][color=gray][b]国画常识 —— 水墨画[/b][/color][/size]
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水墨画:在中国画中,以中国画特有的材料之一,
墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干
